成立於2020年的Finemateria，由Gianluca Sigismondi與Stefano Bassan創立。他們堅守「物料先於形態」的核心理念，主張不急於落筆設計，而是先傾聽物料自身的性格與工藝的極限。從將米蘭舊電車工人宿舍改造成開放的跨界空間House of Finemateria，到各種不受限的空間實驗，二人正以一種優雅而務實的姿態，重塑當代設計的質感與可能性

這份對物料本質的執著，在Finemateria最新攜手意大利百年赤土品牌Fornace Brioni推出的 Microbia系列中展露無遺。繼在哥本哈根3daysofdesign展出後，系列回到米蘭House of Finemateria以更具在地凝聚力的方式亮相。靈感汲取自大地與土壤中默默運作的微生物，Sigismondi與 Bassan將蠕蟲與細菌的微觀型態簡化為一條極簡而流動的符號線條，並貫穿至馬賽克、地磚、3D立體牆板以至家居飾品中。百年赤土的天然瑕疵與色彩起伏在有機幾何的重複排列下，彷彿重獲新生，展現出一套兼具傳統工藝底蘊與當代美學張力的空間動態生態。我們很高興與兩位創辦人深入對談，揭開Microbia背後的設計脈絡與Finemateria的創作心法。

Finemateria成立於2020年。自那時起，你們的願景經歷了怎樣的蛻變？如今又如何定義自己的工作室？

Finemateria誕生於2020年這個極為特殊的時空。創立之初，我們便確立了一個絕不妥協的核心信念：讓「材質」自主發聲，其重要性凌駕於線條與功能之上。「Finemateria」這個名字意涵豐富，但最深層的本質莫過於「物料本身就是最終追求」。正是這份執念，築起了我們根本的設計哲學：材質，先於形態。

起初的我們純粹至極，甚至帶着幾分無拘無束的叛逆，純粹順從直覺創作。幸運的是，隨時間淬鍊，我們逐步走向專業，學會與不同的現實對話，這無疑需要適度的折衷與平衡。然而，能在不丟失自我靈魂的前提下找到完美契合點，反而帶來更有成就感的滿足。

如果要定義今天的Finemateria，我們會說自己是一個以「設計項目」為核心的品牌，一家能夠點燃熱情、並將獨特想像力滲透至所觸及每一處細節的設計公司。Finemateria從不被項目的規模所局限，隨時準備好提出獨到的方向、物料應用、製作工藝、審美眼光、配搭靈感，以至情感與完整的設計提案。

House of Finemateria（HOF）現已成為跨界協作的樞紐。這個空間如何塑造你們的設計實踐與社群？

建立HOF（我們對它的簡稱）是個極具意義的決定。在預算與空間規格的考量下，我們選擇扎根於最能代表自身特質的區域，位處米蘭舊屠宰場與大型農貿市場周邊，坐落於一座原為ATM電車工人而建的大樓建築群內。

我們深信這在務實層面上，會讓大家更容易理解Finemateria作為一個「生態系統」的模樣。即使空間本身有着鮮明、如「方塊」般的建築外觀，也正好展現出Finemateria如何在融入傳統工人階層社區的同時，依然保有自身獨特的調性。

而在社群層面上，HOF給予我們的回饋更是非同凡響。我們特別撥出部分空間展示其他創作者的作品；前提是那些項目必須是我們真心認同、且形式足夠多元的創作。這吸引了來自不同領域的受眾，也讓我們非常自豪能建立起一個絕非閉門造車、非精英主義式的小圈子，而是一個開放、同時在處事態度與當代生活主張上維持得體與優雅態度的社群。

Microbia系列取材自微生物與自然系統。這個主題的靈感從何而來？你們又是如何將它轉化為具體的物料形態？

我們的靈感源自大地與泥土。泥土之所以能隨時間演變成泥土，取決於不同地理環境下、在其中默默運作的微生物。

我們很喜歡從這個概念出發的視覺象徵：一條簡單線條便能迅速勾勒出原始原型，介乎於微小蠕蟲、微生物與細菌之間的型態。而這條看似單純的線條正正是貫穿整個系列、延伸至各個產品類別的靈魂主線。

這個系列涵蓋馬賽克、地板、立體牆面覆料以至家居飾品。對於這些元素在空間中構成的「動態生態系統」，你們又有何看法？

我們覺得一個好的系列最重要是能靈活回應空間的不同功能需求，但絕不代表你要把所有產品塞進同一空間。

老實說，就算是我們自己做設計，同一個空間內最多也只會混搭其中兩款元素。產品屬於同一系列，並不代表要全數登場，而是每款設計都有它最擅長解決的空間問題。

你可以想像：地磚鋪在修道院的翻新項目裡，古典而大氣；牆面飾板出現在精品麵包店或時裝店的零售空間；至於馬賽克，則最適合襯托大面落地窗、擁抱自然景致的住宅浴室，質感極其柔和。說到底，這也是一個能讓Fornace Brioni在商業市場上非常靈活、實用的商業系列。

「物料先於形態」這個哲理貫穿了你們的作品。在更廣義的層面上，這套原則如何指引你們的創作過程？

我們真的很喜歡這個概念，因為它為項目的開端指明方向。我們會深入研究物料本身，看看是誰把它製作出來、操作機器打造某個細節的工匠又帶着怎樣的性格。當你用這種方式去思考，到真正落筆畫圖的時候，你早已清楚什麼該避開，同時也懂得如何將眼前現有的特色發揮到極致。

這絕不代表我們排斥創新，而是希望做出一套對所有人（我們自己、品牌、工匠、甚至是負責運輸物料的人）都切實可行的方案。如果你一開始就着急畫草圖，最後往往只會不惜一切代價去強求那個「點子」，迫使其他環節硬着頭皮配合。我們更傾向反其道而行：在現有的基礎上求改進，同時讓參與其中的每個人都過程順暢、合作得舒服。意大利的傳統工藝與技術底蘊極其深厚，只要你用心觀察，就會發現身邊許多習以為常、甚至被低估的工藝裡，都藏着令人驚豔的美。

展望未來，有甚麼新方向或合作最令你們期待？又是甚麼一直推動你們繼續創作？

我們大部分時間都在想未來的可能性。說實話，我們一直很想幫一位跟我們人設、品味一致的客戶，從頭到尾打造一個完全屬於他的私人空間，可能是一間度假屋，讓我們可以毫無保留地把Finemateria的美學靈魂整個放進去。這聽起來很純粹，但卻是我們最迫切的渴望。

不過，我們骨子裡其實都有一股衝動，想嘗試完全未接觸過的設計領域：無論是設計一片綠化空間、一座公園，甚至去操刀火車車廂的內飾，我們都非常興奮。我們真的很享受現在做的事情，只希望這股火熱的心永不熄滅，並繼續透過不同領域的碰撞，為自己源源不絕地補充養分。