Farzankia的展覽以新作為焦點，探討我們每天目睹的社會鬥爭

Farshad Farzankia是一位以在哥本哈根為基地的藝術家，曾在國內外舉辦群展和個展。 精選展覽包括北卡羅來納州Charlotte的SOCO Gallery、首爾Foundry Gallery、伊斯霍伊的Arken Museum of Modern Art、柏林68projects、紐約Turn Gallery、聖莫尼卡Richard Heller Gallery、柏林Galerie Kornfeld、聖莫尼卡Richard Heller Gallery、哥本哈根的Andersen’s。Farzankia於2006年在丹麥Haderslev視覺傳達學院獲得視覺傳達學士學位。他在2017年期間在哥本哈根多家組織擔任平面設計師和藝術總監，直至後來辭職全心追求藝術。在擔任平面設計師期間，Farzankia曾與DR Design、Henrik Vibskov Studio、Euroman和Low-Studios等公司合作。

同時，Farzankia還獲委託在丹麥進行兩項公共工程：2023 年哥本哈根爵士音樂節海報和Roskilde Music Festival音樂節的拼貼牆。他目前正處理四個國際系列作品；丹麥伊斯霍伊的Arken Museum for Moderne Kunst、阿聯酋迪拜皇室收藏、美國佛羅里達州邁阿密的國家青年藝術基金會，以及日本千葉縣Yusaku Maezawa私人收藏。自從出任全職藝術家後，Farzankia一共參加了19場群展，並舉辦9次個展。

藝術家首場美國展將於北卡羅來納州Charlotte的當代藝術空間和書店SOCO Gallery亮相。作為Farzankia與SOCO Gallery首次合作的個展「She Rose」，將於2023年9月12日向公眾開放。展覽將展出各種新繪畫、素描、畫布、紙張和木板上的實體作品。 作品透過社會人物和快照肖像，探索我們一天中看到的無數畫面。Farzankia呈現多樣化的繪畫作品組合，與充滿細節和圖像的實體作品形成鮮明對比，將這個視覺信息超載的國際性主題跟身邊一切聯繫起來。

藝術家複雜而生動的作品也證明了他對世界的本能和情感反應，深受他的伊朗傳統和丹麥成長的背景所影響。他通過多個視角觀察生活，創作出植根於人與人之間聯繫的藝術品。儘管全球衝突、政治議程和尖銳大事經常主宰我們的視線，但Farzankia始終如一地把注意力集中在個人關係上。他故意運用模糊信息來創作，鼓勵多樣化解讀，讓不同背景和專業的人士能夠與他的作品互動，並建立獨特聯繫。

展覽標題「She Rose」取自Emily Dickinson的詩篇《She Rose to his Requirement》。長此以來，Farzankia深受作者堅韌而反叛的精神所啟發，詩篇的主題與Farzankia對Women Life Freedom Movement的支持相呼應，後者是伊朗成員社區的運動，致力為伊朗婦女提供人生健康援助，並促進人權。 展覽主題「She Rose」是對平等、賦權和自由等全球主題的認可，也是Farzankia對世界的本能和情感反應。

展覽靈感也來自Farzankia此前在首爾舉辦的展覽「Ten Thousand Eyes」。 標題取自中國和伊朗的一句古老諺語，象徵以萬為代表的無限。此基本哲學深入探討現實的複雜本質，強調儘管我們傾向將一切封裝在圖像或概念中，但只要改變視角，即可揭示出一萬個新元素。這是現代社交媒體和數碼新聞世界中一種普遍存在的想法，其基礎就是充斥大量圖像和信息的時間線。

SOCO Gallery是一家位於北卡羅來納州Charlotte的當代藝術空間和書店，為體驗、討論和收納當代藝術提供理想平台。SOCO Gallery舉辦一系列展覽，代表本地、國內和國際藝術家的作品，專門協助私人收藏家、機構和企業收藏從新興藝術家到知名藝術家的博物館級數藝術品。